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Oper Graz: Oscar Straus‘ Operettenklassiker, runderneuert „Walzertraum“, Version 2.0Die Premiere im Dezember war zum Vergessen, im Laufe der Zeit hat die Grazer Oper bei ihrer Produktion „Ein Walzertraum“ nachgebessert, umbesetzt und gekürzt. Mit Thomas Sigwald singt nun ein echter, temperamentvoller Operettentenor die Hauptpartie. Kurz: Man kann sich das Stück jetzt anschauen. Die bleischweren, langwierigen Dialoge wurden gekürzt, Michael Schilhans Inszenierung wirkt nun deutlich unterhaltsamer als noch bei der Premiere. Ganz scheint man an der Grazer Oper Oscar Straus‘ wundervollem Stück dennoch nicht zu vertrauen: Sieglinde Feldhofer singt zum Schluss des 1. Aufzugs eine Einlage (das populäre „Schwipslied“ aus Johann Straus‘ „Nacht in Venedig“). Dank Übertitelung darf man jetzt auch dem großteils geistvollen Libretto folgen, ohne sich auf die Textdeutlichkeit der Sänger verlassen zu müssen. Hauptverantwortlich für die Verbesserung ist jedoch Thomas Sigwald der mittlerweile die Hauptpartie singt. Mit wienerischen Charme und darstellerischem Temperament wirft er sich in seine Aufgabe. Erst sein Elan verdeutlich die Absicht der Inszenierung, die Kontraste zwischen den graukorrekten Deutschen und den liederlich-sinnlichen Wienern lustvoll zu schärfen, um daraus Humorkapital zu schlagen. Sigwald singt die Partie außerdem mit ordentlichem, ein wenig steifem aber durchwegs kräftigem Tenor. MG |
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Der neue Merker CD / Thomas Sigwald „Mein Weihnachten“ – In Eigenproduktion brachte der beliebte Wiener Volksopern-Tenor im Jahr 2007 eine CD auf den Markt, die in kurzen 33 Minuten „Heiter-Besinnliches zum Fest“ vermitteln soll. Das gelingt ihr auch, zumal das Programm geschickt zusammengestellt ist (Volksweisen, ein Medley, amerikanische Weihnachtslieder, „Stille Nacht“ sowie das „Ave Maria“ von Gounod) und gefühlvollem, unprätentiösem Gesang gefällt. Zwar wiederum eine Weihnachtsaufnahme eines klassischen Tenors, doch nicht „aufgemascherlt“, und in ihrer Schlichtheit ansprechender, ja berührender als viele andere. - Gerhard Ottinger |
Badener Zeitung, 17.2.2011Gewehrkugel und Amors Pfeile fliegen um die WetteIrving Berlins Musical „Annie Get Your Gun“ am Stadttheater BadenCharmant wie immer, mit seiner Ausstrahlung punktend Thomas Sigwald als zwischen Liebe und Trotz hin und her gerissener Frank Butler – Wanda Mühlgassner |
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Kronen Zeitung, 15.02.2011 Stadttheater Baden: Irving Berlins „Annie Get Your Gun“ in Attila E. Lángs Regie „It’s wonderful!“Irving Berlins „Annie Get Your Gun“ in Baden! Bei uns ist das Werk fast vergessen. Umso größer Direktor Robert Herzls Verdienst, die Evergreen-Parade wieder zu präsentieren – und das in einer kitschfreien, schlüssigen Bearbeitung durch Regisseur Attila E. Lang, in der heute Unspielbares ein Conférencier (Erich Schleyer) erzählt. In Johanna Arrouas und Thomas Sigwald hat Láng das ideale Paar Anie und Frank. – V.P. |
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Kurier, 14.2.2011 So macht auch der Wilde Westen jede Menge Spaß ... Wenn man dass noch eine gute Besetzung hat, ist ein Erfolg vorprogrammiert. Die Bühne Baden hat (im Stadttheater) ein mehr als tolles Ensemble, das die Liebesgeschichte zwischen Frank Butler, dem Star-Schützen einer Cowboy-Sow, und der schießtechnisch nicht minder talentierten Annie ideal zur Geltung bringt. Auch dank der Regel (und Fassung) von Attila E. L’ang. Dazu kommt, dass Thomas Sigwald ein herrlich machohafter Frank Butler ist, der auch stimmlich keine Wünsche offen lässt und der in Johana Arrouas eine in jeder Hinsicht fabelhafte, ja bezaubernde Anni findet. –Peter Jarolin |
Kurier/ Strobl HeidiAM HERD MIT THOMAS SIGWALDDer Tenor ist derzeit als "Josef" in "Wiener Blut" an der Volksoper zu sehen. Und kochen kann er auch. Aber wie: Schließlich hat er es beim früheren TV-Kultkoch Ernst Faseth gelernt.Thomas Sigwald empfängt uns mit einer gedruckten Speiskarte. Dreigängiges Menü. Den Knoblauch für die Vorspeise hat er schon am Vortag in gutes Olivenöl gepresst und seiht ihn jetzt durch ein Sieb ab. Knoblauch liebt er, als Sänger muss er allerdings vorsichtig sein, um sich’s mit den Kollegen nicht zu verscherzen. „Immer, bevor ich was essen will, check ich, ob das auch geht.“ Das duftende Öl erwärmt er zart und legt ein paar Scheiben Vollkornbrot hinein. Inzwischen mariniert er den grünen Salat in einem irdenen Topf, drauf ein paar Blättchen Zitronenmelisse aus dem Kräuterbeet. Das Tüpfchen auf dem „i“: saftige Mangostücke. Sigwald experimentiert gern. „Ich denk da immer an die Geschmacksexplosionen der kleinen Ratte im Film Ratatouille.“ Noch ein paar gehackte Rosmarinnadeln auf das inzwischen zartknusprige, mit Öl angesaugte Brot. Gelungen! Kochen gelernt hat der Sänger immerhin bei Legende Ernst Faseth im Modul. Danach: Reinhardtseminar, Film, Theater. Seit 2006 ist er fixes Ensemblemitglied der Wiener Volksoper. Nebenbei sind Erdäpfel fertig gekocht, die Fischfilets umwickeln wir sorgfältig mit dem Schinken. Sigwald erzählt von seinem Weihnachtsprogramm "Ho Ho Ho", bei sich ein depressives Christkind als Globalisierungsopfer fühlt, und von seinen "Wiener Schmankerln" im Stadttheater Baden. Seine Freundin, Geigerin bei den Wiender Symphonikern, genießt es, bekocht zu werden, und wir genießen es auch. Sigwald: "Wir spekulieren ja immer wieder, ob wir nicht ein Lokal aufmachen sollten." FISCHFILETS IM PROSCIUTTOMANTEL Ofen auf 200°C vorheizen. Paradeiser abtropfen lassen und mit Basilikum, Oregano und einem Schuss Olivenöl bestreichen, Schinken darauf überlappend auflegen. Mit der Paste bestreichen, Rucolablätter darauf legen, straff einrollen. Auf ein Backblech setzen, 15-20 Minuten garen. Schräg aufschneiden, mit Petersilerdäpfeln servieren. 500g Fischfilets ohne Haut 200g luftgetrockneter Schinken, dünn geschnitten 1 Glas getrocknete Paradeiser in Öl 1 Hand voll Basilikum etwas getrockneter Oregano 1 Hand voll Rucola gutes Olivenöl 5 fragen Gibt es einen prägenden Geschmack aus Ihrer Kindheit? Calve Mayo aus Tupe und Mutters Coq au vin. Was würden Sie nie essen? Geröstete Leber Welche Küche der Welt ist Ihnen am liebsten? Das kann man einem Zwilling nicht fragen, So wie ich aufwach, so ess ich. Ihr Lieblingslokal? Nach Gusto, Zum Beispiel "Koinonina" am Aumannplatz, Wien 18. Wo kaufen Sie am liebsten ein? Beim Türken auf der Hernalser Hauptstraße |
Der Standard/ Ljubisa TosicFra Diavolo Volksoper Wien....zumindest an dem (Mit Intelligenzblockaden kämpfenden) Banditenpaar Beppo(Thomas Sigwald) und Giacomo(Stepfan Cerny) konnte man sich aufrichten. Mit ihnen immerhin schien Regisseur Josef Köpplinger etwas anfangen zu können... |
Kurier/ Peter Jarolin:Fra Diavolo Volksoper Wien...Also ist Eigeninitiative angesagt: Thomas Sigwald und Stefan Cerny, die beide auch sehr gut singen, legen sie an den Tag und zeichnen zwei herrlich komische und leicht debile Kleinganoven, die ihrem Boss fast die Show stehlen... |
Kleine Zeitung/ Naredi RainerFra Diavolo Volksoper WienThomas Sigwald uns Stefan cerny sichern sich als vertrottelte Banditen Beifall. |
OÖ NachrichtenFra Diavolo Volksoper WienStimmungsmacher waren Thomas Sigwald und Stefan Cerny als Gaunerpaar Beppo/Giacomo. |
Der neue Merker 11 2008WIEN/ Volksoper: TURANDOT am 5. 11.2008Ein ausverkaufter Hit in Originalsprache. Mindestens eine Schulklasse, ich würde so 6. Gym. schätzen, jubelte den Protagonisten so herzlich zu, wie man es am Ring derzeit nahezu überhaupt nicht mehr erlebt. Und dieser Jubel war mehr als berechtigt. Da gibt es erstens eine Inszenierung mit Hirn, Kostüme zum Verlieben und natürlich hervorragende Sänger. Und immer wieder, gerade bei dieser Superproduktion, Maske und Kostümschneiderei vor den Vorhang. Wenn man überlegt, auch diese Produktion wurde „nur“ 6 Wochen geprobt, das Ergebnis ist toll, an der Stop wurde zu letzt „Faust“ ebenso lange geprobt, .....was kam denn da heraus!!!? |
Der neue Merker 09 2008Gespräch mit THOMAS SIGWALD Während eines mittäglichen Treffens mit dem Volksoperntenor am 25.9. in einem Restaurant des 18.Bezirks ergab sich die Gelegenheit, mit dem Künstler, der bei all seinen – oftmals im „Merker“, v.a. aus der Volksoper und aus Baden, rezensierten – Auftritten durch starke Bühnenpräsenz begeistert, über den Beginn seiner Laufbahn, seine gegenwärtigen Aktivitäten sowie seine Zukunftspläne zu plaudern. Wie kamen Sie auf die Idee, Sänger zu werden, und wie begann die Karriere? Ich studierte Schauspiel am Max Reinhardt-Seminar in Wien (u.a. bei Susi Nicoletti, Karlheinz Hackl und Erni Mangold) und ging dann ans Landestheater Linz. An diesem Mehrspartenhaus ergab sich die Möglichkeit, den Judas in „Jesus Christ Superstar“ zu verkörpern, und so wurde ich als Tenor „entdeckt“ (Anmerkung des „Merker“: Die Ähnlichkeit mit dem Karrierebeginn von Peter Minich in St. Pölten ist frappant). Das Gesangsstudium in Linz (u.a. bei Althea Bridges) brachte mir Engagements an das Wiener Raimund-Theater(„Les Misérables“) sowie an das Stadttheater Klagenfurt (Tony in „West Side Story“ unter der Regie von Bernd Palma) ein. Der Weg zur klassischen Operette und zur Oper Mit „Rose von Stambul“ als innerhalb von 5 Tagen einspringende Alternativbesetzung von Sebastian Reinthaller folgten bald regelmäßige Engagements in Baden, doch zuvor die Rückkehr nach Linz (beginnend mit dem Grafen Stanislaus im „Vogelhändler“). Allerdings lag in diesen Jahren der Schwerpunkt auf dem Gebiet der Oper, wobei den Anfang der Belmonte in Vorarlberg gebildet hatte. Diesem folgten in Klagenfurt u.a. Ernesto in „Don Pasquale“ (mit Franziska Stanner als Norina), Tamino und Nadir ("Les pêcheurs de perles") sowie in Linz Don Ottavio, ein frz. gesungener Werther, der Baron Kronthal im „Wildschütz“ und moderne Opern. Den Jaquino in „Fidelio“ sang ich sogar bei den Bregenzer Festspielen. Sicherlich würde mich auch sehr die Beschäftigung mit dem klassischen Lied reizen, doch bräuchte man dafür viel Zeit, die ich im Augenblick nicht habe. Vom frei schaffenden Künstler wieder zurück in ein festes Ensemble Nach den Anfangsjahren ergaben sich die ersten internationalen Engagements. Demnach sang ich zwar sowohl in Graz (Rosillon in der „Lustigen Witwe“ und erneut den Tony), aber auch an der Semper-Oper-Dresden, viele Jahre am Münchner Gärtnerplatz-Theater(u.a. den Rinuccio in „Gianni Schicchi“), in Schwerin (Tamino) und Halle. Operettenkonzerte gab es von Spanien (Barcelona) bis Australien (Sydney Opera House), Japan (Santuri Hall in Tokyo) und Amerika (u.a. Lincoln Center). Irgendwann stellt man sich allerdings die Frage, ob es – auch aus familiären Gründen – nicht wieder besser wäre, ein fixes künstlerisches Zuhause zu haben. Deshalb bin ich sehr froh, nach mehreren Gastauftritten ab 2006 im Ensemble der Volksoper (mein einziges Festengagement außer Linz) eine neue Heimat gefunden zu haben. Die derzeitige Direktion geht einen guten Weg, der durch die Publikumsauslastung bestätigt wird. An der VOP sang ich bisher neben Operetten auch den Remendado ("Carmen"), den Mann mit dem Esel ("Die Kluge"), den 2. Priester und den 1. Geharnischten („Die Zauberflöte“)und den Pong („Turandot“). Ich will nämlich keineswegs als reiner Operettentenor abgestempelt werden. Wie kam es zu der Idee, eigene Programme zu gestalten? Das war ganz einfach daraus entstanden, dass ich viele gute Operettenabende vermisste, der Jugend dieses Genre näherbringen und selbst außerhalb des regulären Spielbetriebs eigene Dinge gestalten wollte, für welche ich alleine verantwortlich bin. Aber natürlich weiß ich, dass ich - nachdem ich schon Solo-Abende in Baden absolviert und ein Opernkonzert im Programm habe (aber nicht in Österreich) – im Augenblick zu viel mache. Immerhin laufen nämlich neben „operettts“ noch „Wiener Schmankerln“ (ein mehr für den deutschen Markt bestimmtes Programm, an dem auch Frauke Schäfer mitwirkt) sowie das Weihnachtskabarett „HO HO HO“ (s. „Merker“ 1/08). Für all das habe ich in Christian Koch einen wunderbaren Pianisten und Partner. Und Sie dürfen mir glauben, dass gerade „operettts“ auch physisch sehr anstrengt und wir alle nach den 2 Medley-artigen Zugaben froh sind, wenn es zu Ende ist. Hat Thomas Sigwald Lampenfieber? Ja. Das ist schrecklich und wird im Lauf der Zeit immer stärker. Allerdings spüre ich das nur vor einer Vorstellung und in der Pause, und zum Glück nicht während einer Aufführung selbst. Wie kontrollieren Sie Ihre Leistungen? Ich nehme Vieles akustisch und auch visuell auf, doch neben dieser Selbstkontrolle habe ich in dem Bulgaren Illko Natchev einen Gesangslehrer, dem ich voll vertraue. Jedenfalls möchte ich nicht stehen bleiben, nehme Kritik ernst, und arbeite immer weiter an mir. Eine der unvermeidlichen Abschlussfragen gilt immer den Lieblingspartien… Diese waren sicherlich der Werther und der Tony (für den ich freilich jetzt schon zu alt bin), sowie auf dem Gebiet der Operette der in Baden gesungene Sou-Chong und überhaupt alle Lehár-Rollen (wie etwa Danilo und Goethe). Haben Sie noch berufliche Träume bzw. Wunschpartien? Eigentlich nicht, denn ich bin sehr zufrieden, wie es läuft und es soll nicht schlechter werden. Sehr gerne würde ich allerdings wieder den Prinzen Sou-Chong singen (an der VOP ist Sigwald in der Buffo-Rolle des Gustl eingesetzt; Anm. des „Merker“), und irgendwann den Paganini. Außerdem wünsche ich mir, das Programm „operettts“ vermehrt vor Jugendlichen zu spielen, um auch diese Publikumsschicht für die Operette zu begeistern. Wir alle wachsen bzw. wuchsen doch mit dieser Musik auf, die wir live schon bei unseren Großeltern gehört haben, und der man nun zumindest bei Bällen oder dem Neujahrskonzert begegnet. Gerade jetzt waren zwei Schulklassen in „operettts“, und der Lehrer bestätigte mir, dass alle seine 16- bis 19-Jährigen die Musik kannten und begeistert mitgingen, obwohl Sie zuvor nie bei einer Operette gewesen waren. Das freut mich sehr, und bestätigt, dass Komik eine gute Einstiegsplattform bietet. Natürlich würde ich meine Produktionen gerne vermehrt im In- und Ausland zeigen, und vielleicht mehr in Filmen spielen. Sonstige Aktivitäten? Als Jugendlicher erhielt ich Preise für von mir gedrehte „Super 8“ –Spielfilme, ich wirkte selbst wiederholt in einigen Filmen mit und tue dies nach wie vor (u.a. in der TV-Serie „Polly Adler“). Wie schaut es mit außerberuflichen Aktivitäten aus? Diese liegen v.a. in der Konzipierung, Gestaltung und Conférence von industriellen Events (einschließlich der Fertigung von Industriefilmen). „Der Merker“ dankt für das Gespräch und wünscht dem Künstler weiterhin viel Erfolg! Gerhard Ottinger |
Kritik aus der Zeitung
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Ganz China liegt halt doch am GürtelKritik – Mit Franz Lehárs "Das Land des Lächelns" beweist die Wiener Volksoper ihre Kompetenz im Genre der Operette.Die gute Nachricht vorweg, seit Direktor Robert Meyer und sein Team an der Volksoper das Ruder übernommen haben, geht es am Gürtel fast stetig bergauf. Und das sogar in einem Genre, welches in den vergangenen Jahren an der Volksoper in fast trauriger Regelmäßigkeit zum Scheitern verurteilt war, also im Bereich der so genannten "leichten Muse".
Denn bei der Neuproduktion von Franz Lehárs „Das Land des Lächelns“ stimmt sehr vieles. Das beginnt bei der Inszenierung von Beverly Blankenship, die Lehárs bittersüße Liebesgeschichte zwischen der Wienerin Lisa und dem chinesischen Prinzen Sou-Chong ernst nimmt und dafür auch atmosphärisch dichte Bilder findet.
Blankenship braucht wenig Requisiten, vertraut auf das extrem geschmackvolle Bühnenbild von Heinz Hauser und die passenden, teils prächtigen, aber nie kitschigen Kostüme von Elisabeth Binder-Neururer. Ein impressionistisch leuchtendes Wien und ein anfangs helles, dann immer bedrohlicher und düsterer werdendes China – das genügt, um die Seelenzustände der Protagonisten auszuloten. |
Der neue Merker 01 2008von Sieglinde Pfabigan„Die Fledermaus“ 31 12 07 Volksoper Wien ....Zum 3. Mal innerhalb einer Woche (nach seinem Weihnachtskabaret und dem Badener „Polenblut“) konnte ich Thomas Sigwalds Bühnentalent bewundern. Auch seine Verkörperung des Eisensteins war perfekt: ein Bonvivant voll unbezähmbarer Spiellaune, dem man den Scherz mit Freund Falke ohne weiters abnimmt, ebenso wie sein Eroberungsdrang beim schönen Geschlecht und wie er mit diversen Niederlagen, seine Dummheit eingestehend, „spielend“ fertig wird. Jegliche Situationskomik wird da mit Genuss ausgeschlachtet, ohne dass dem Sänger die rollengerechte Noblesse des „Rentiers“ verloren geht. Stimmlich bewältigt er seinen Part sicher...... PS Nachträglich erfuhr ich, dass Thomas Sigwald, der nicht als Cover vorgesehen war, von seinem Einspringglück in einem echten Notfall erst 1 ½ Stunden vor Vorstellungsbeginn erfahren hatte und diese Nachmittagsvorstellung übernahm, obwohl er am Abend im Badener „Polenblut“ aufzutreten hatte, wo er zuvor auch am 26., 29. und 30.12 gesungen hatte. Alle Achtung! |
WIEN / GLORIA THEATER: HO HO HO - Weihnachtskabarett am 19.12.2007Wien „HO HO HO – Ein musikalisches Weihnachtskabarett in 2 Akten“ .In Baden und an der Volksoper vor allem als „seriöser“ Operettentenor im Einsatz, begnügt sich THOMAS SIGWALD jedoch nicht damit, vorgegebene Rollen zu verkörpern. Er ist ungeheuer kreativ im Erfinden von eigenen Programmen. So auch hier. Zusammen mit dem Pianisten CHRISTIAN KOCH und unter Mitarbeit von THOMAS ENZINGER am Buch entstand ein vorweihnachtlicher Abend, an dem Sigwald – mit der charakteristischen rot-weißen Haube - den Weihnachtsmann spielte und Christian Koch das Christkind – mit weißen Flügerln, die er durch eine Zugvorrichtung an der Brust bewegen konnte, um Freude oder Frust auszudrücken. Dieses große Christkind weint, weil es arbeitslos geworden ist; im Kaufrausch und im Werbesog kümmert sich kaum noch jemand darum, zumal es ja in allen christlichen Ländern vom Santa Claus verdrängt wurde. Immer, wenn es zwischen den beiden zu einem Streit kommt, ertönt aus dem Lautsprecher Händels Halleluja, gefolgt von der Stimme des „Chefs“, lt. Programm „mit der wunderbaren Stimme von“ HEINZ HOLECEK, der aber auch wirklich klangvoll-sonor-human die beiden Herren ermahnt, sich dessen zu besinnen, dass Weihnachten ein Fest der Liebe sei. So beschließen sie, Weihnachtslieder zu singen. Der eine, professioneller Tenor mit kräftiger, fester Stimme und sicherer Höhe, der andere am Pianoforte, eher amateurhaft, aber mit eindringlicher Diktion und oft einfach urkomisch in seinen schüchternen vokalen Äußerungen. Das Christkind besinnt sich, dass man ein einziges Weihnachtslied unendlich variieren kann. So gab es „Leise rieselt der Schnee“ á la Brahms und Tschaikowski, Carmen (Habanera) und Nabucco (Gefangenenchor), Kleine Nachtmusik oder Udo Jürgens „Am Wörthersee“ zu vernehmen. Die Zuhörer im ausverkauften Saal bogen sich vor Vergnügen. Die Tanzeinlagen der beiden Künstler (Choreographie BOHDANA SZIVACZ)waren zum Quietschen. Werbung (GERALD PICHOWETZ, der ja am Gloria Theater zuhause ist) und Nachrichten (PETER MATIC) kommen vom Band. Nach der Pause ist Sigwald ganz in seinem Element. Der Musical-erfahrene Sänger hat die Kardinalidee: Wir komponieren ein Musical mit dem Christkind als Hauptdarsteller. Große Begeisterung, als Textstellen und Musiknummern aus den bekanntesten Werken dieses Genres der neuen Situation angepasst werden und Sigwald, der Erzkomödiant mit so manchen Heldentenortönen, sie alle gleich selber spielt. Dass der Papst dem Christkind und dem Weihnachtsmann eine Audienz versagt, ist unter den Umständen zu verschmerzen… Der Abend regte auf wohlwollend-unterhaltlsame Weise zum Nachdenken an. Sieglinde Pfabigan |
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Neuer Merker, Jänner 2008 Polenblut Operettenmetropole Baden Thomas Sigwald ist ein fescher, cahrmanter junger Operettenheld mit starker Bühnenpräsenz. Dieser junge Adelige, der allen Freuden des Lebens geneigt ist, sprüht vor guter Laune, blödelt köstlich mit seinen Sauf- und Spielgenossen, tanzt was das zeug hält, und ist ein sehr überzeugender Liebhaber. Wenn er kurz vor Schluss fürchten muss, dass seine helena ihm doch nicht das Ja-Wort gibt, spielt sich in seinem Gesicht ein ganzes Drama ab. Was heute bei Operettentenören ganz selten vorkommt: Er hat eine profunde Mittellage, die auch in den fast bassalen Regionen der Partie noch gut zu hören ist, sodass die Stimme in den Ensembles trägt. Frauke Schäfer spielt die willensstarke hübsche Diplomatentocher temperamantvoll und zielbewusst, mit der gehörigen Portion erotischer Ausstrahlung, der entsprechenden Gesichts- und Körpersprache und mit gut geführter kräftiger Stimme. Sieglinde Pfabigan Badener Zeitung, 13.12.2007 ... die Aufmerksamkeit fokussiert sich allein auf die Präsenz der Sängerinnen und Sänger. Und sie bestehen glänzend. Allen voran Thomas Sigwald, der sich in der Rolle des flotten vielgeliebten und vielliebenden Graf Bolo Baranski sichtlich wohlfühlt. Seinem treuherzigen Dackelblick kann niemand widerstehen, auch die tüchtige Helena Zaremba - reizend und sehr präsent Frauke Schäfer - nicht, die auf Wunsch ihres Vaters Jan Zaremba - großartig Rainer Zaun - diesen heiraten und somit vor dem Bankrott retten soll. Wanda Mühlgassner |
OPERETTTS NÖN, 05.06.2007 BADEN / Dass Operette modern, frisch und humorvoll sein kann, das stellt der Sänger Thomas Sigwald mit dem Programm "Operettts" (feierte am 2. März im Radiokulturhaus Weltpremiere) unter Beweis. "Schreiben Sie, dass Operettts wirklich mit drei T's geschrieben gehört", bittet Sigwald, denn immer wieder verschwindet eines der 3 T's; die 3 T's verstehen sich ja als eine Art Glaubensbekenntnis, und sollen Sigwalds Liebe zur Operette visuell darstellen. Der Sänger hat die Intention der Operette über eine neuartige Darstellungsform Pfeffer in das etwas betagte Operettenhinterteil zu streuen, auf dass es wieder so werde, wie es einst war, als die Operette noch richtig pfeffrig und feurig war. Mit dem Regisseur Thomas Enzinger, dem musikalischen Leiter Christian Koch und den beiden Tenören Mehrzad Montazeri und Thomas Markus setzte Sigwald eine Idee um, "die ich schon lange mit mir herum schleppte." Nun steht sie, die Idee: ein Zwei-Stunden-Programm mit den Highlights aus den 25 besten Operetten wird geboten - wenig Requisiten, dafür tolle Stimmen und ein Quantum Humor "die Show mutet ein bisschen an Monty Python an", schürt Sigwald Gusto auch beim jüngeren Publikum. "Operettts führt zurück zur Seele und dem Esprit dieser unerhörten Kunst", steht im Programmtext. Operettts ist [am 20.Juni und] am 21. Juni im Stadttheater zu sehen. www.operettts.com Thomas Sigwald gastiert mit seinem Programm "Operettts" [am 20.Juni und] am 21. Juni (19:30) im Stadttheater Baden NÖN: Mit ihrem neuen Programm "Operettts" mit drei T's geschrieben wie Sie betonen - möchten Sie die Genialität der Operette auch einem jüngeren Publikum verklickern. Geht denn das und wenn ja wie? Sigwald: Die Operette wird leider immer noch von zu vielen mit einer rümpfenden Nase betrachtet. Die Operette wird als etwas Beiläufiges gesehen, aber Operette gehört, meines Erachtens, ernsthaft betrieben und die Musik der Operette ist genialer als die der meisten Musicals (Sigwald bekommt eine Gänsehaut und zeigt sie stolz her) - sehen Sie, so geht es mir, wenn ich nur an die Musik der Operette denke. Ich möchte mit meinem Programm eine Einstiegsdroge zur Operette liefern, das Rezept meiner Show: ernsthafte Musik mit viel Humor, so soll Operette sein. NÖN: Sind sie so etwas wie der Retter der Operette? Sigwald: (lacht) Nein, eigentlich nicht. die Operette ist die Musik unserer Kindheit, auch die Jugend von heute kennt sie, es ist ein Stück Österreich, diese Musik ist immer um uns, z.B. beim Neujahrskonzert, auf Bällen oder sonst wo, wenn ein Walzer gespielt wird. Diese Musik rennt unterschwellig immer irgendwie mit, viele können die Musik vielleicht nicht zuordnen, aber sie kennen sie. Ich habe halt ein großes Herz für das Genre Operette und ich habe Abende erlebt, da gab es eine Stimmung wie auf einem Popkonzert. Ich glaube, dass nur viele einfach Schwellenangst der Operette gegenüber haben. Die Show Operettts zeigt, dass Operette auch etwas schräg - ja sogar grotesk sein kann. Sandra Sagmeister "Der Graf von Luxemburg " / "The Count of Luxemburg" Jakobine Kempkens
G. Ottinger ...Dass sich sein Kollege Thomas Sigwald - auch er wäre ein erstklassiger Titelheld - mit dem zweiten Tenor-Part zufrieden gibt, spricht für den vokal eindrucksvollen Sigwald. ... Peter Jarolin ... Frauke Schäfer hingegen liebenswert wie kaum eine andere, machte die Bronislawa auch stimmlich zum Ereignis. "Nur das eine bitt’ ich dich, liebe mich", ihr Duett mit Thomas Sigwald, der einen großartigen Jan sang, rührte in seiner schlichten Schönheit zu Tränen. ... Thomas Jorda ... Thomas Sigwald ist ein fescher, herrlich komischer Eisenstein mit ordentlicher Stimme... Thomas Jorda ...so ist Thomas Sigwald ein stimmlich tadelloser sehr komischer Eisenstein... Peter Jarolin ...Thomas Sigwald als Rentier Gabriel von Eisenstein konnte sein komödiantisches Talent ausspielen und war ein köstlich cholerischer Ehemann und Möchtegernverführer und stimmlich glänzend disponiert. ... Wanda Mühlgassner ... Auf der anderen Seite kämpft der charmante Schwerenöter Thomas Sigwald, dessen zerknitterter Charme in einem erfreulichen Kontrast seiner warm leuchtenden Stimme steht und der selbst ein Taumeln nach durchzechten Nächten noch als eleganten Tanzschritt verkauft. ... Andreas Hillger ...Ein sehr beweglicher um seine Liebe kämpfender Prinz ist Thomas Sigwald mit flexibel und klug eingesetztem Tenor. ... Ingeborg Kalkus Gerhard Otting Ingeborg Kalkus Kurier 14.07.2003 von Peter Jarolin von Thomas Jorda von Lona Chernel von Oliver A. Lang von Thomas Jorda von Deborah Lones von Troy Lennon von Colin Rose Der Graf von Luxemburg / The Count of Luxemburg von Dietmar Plattner Diesmal gab's Sigwald nicht bloß in einer Rolle, ´nein, im Dutzend war er zu bewundern. Ob Couplet von Johann Nestroy oder Lieder von Hermann Leopoldie, ob Arien von Guiseppe Verdi oder Songs aus Leonard Bernsteins "West Side Story" - Thomas Sigwald bewies, wie groß sein künstlerisches Spektrum ist: Thomas Sigwald in concert war eine Personality Show der Sonderklasse. Unterstützt von drei wunderbaren Sängerinnen, Frauke Schäfer, Martina Serafin und Melanie Holiday, tourte Sigwald durch seine künstlerische Vergangenheit und die bandbreite des Musiktheaters, erzählte köstliche Anekdoten und verbreitete fast drei Stunden Lust und Laune. Das Publikum war entsprechend glücklich und erzwang begeistert Zugaben. von Thomas Jorda von Leo Willner Die Lustige Witwe / The Merry Widow von Gerhard Ottinger Wiener Blut / Vienna Blood von Gerhard Ottinger Die Lustige Witwe / The Merry Widow von Gerhard Ottinger Volksoperorchestertournee Deutschland von Christa Kanand von Barbara Perkovac Die Rose von Stambul / The Rose of Stambul von Oliver Lang von Franz Endler Operettenkonzert / Opera Concert von OBC Der Wildschütz von Heidmarie Klabacher von Karl Harb Die Zauberflöte / The Magic Flute von Ursula Kammesberger von Franz Zamazal Die Csárdásfürsting / The Csardascountess von Jakobine Kempkens Madame Pompadour von Franz Endler Die Lustige Witwe / The Merry Widow Don Giovanni von Gertraud Heilmann Werther von N.A.W West Side Story von Silvia Kitzmantel von Friedrich Staudacher Jesus Christ Superstar von Gerhard Ritschel Michael Kramer Seine erste große Chance bekam der seit Herbst am Landestheater engagierte Thomas Sigwald in Jörg Butlers Hauptmann Inszenierung "Michael Kramer". Der Wiener mit etwas Filmerfahrung spielte sich auf Anhieb ganz nach vorne, Der Abend in den Kammerspielen gehörte Arnold Kramer. Die Publikumsreaktion war ein ausdrückliches Votum für Thomas Sigwald. So kommt nicht jeden Premierenabend ein Jungmime "herüber" von Ulrike Steiner |
